山水诗派有哪些（以炽烈情感诗的语言）

文/扬弃

一个艺术家具备了艺术技法修炼和生活实践还不能在构思上变换多姿艺术境界，这中间还存在艺术思维升华的遐想空间，那就是艺术创作个体的情感和意境的追求。如果说生活实践是一道鲜美佳肴，那么情感则是品出佳肴的味道，这种味道每个个体品出的滋味不同，这是艺术创作看得见摸不着的最高境界。

作为一名优秀的画家，艺术创作是通过个体的本真彰显，又是艺术创作个体情感投射于外在的显露，是主观与客观融合为一体的东西，不可再分割，所以说艺术创作个体独立的思想情感是形象生成的转换器，是艺术创作的枢机，是艺术创作的最后环节。其所为枢机《文心雕龙▪神思》中写道：“神居胸臆，而志气统其关键；物沿耳目，而辞令管其枢机。”

近年来，杨景和在创作中传承了中国画艺术精神内涵的同时，又不囿于古人的笔墨图式。其创作的每一幅作品，从深入实地写生到小稿落墨的第一笔，都要经过反复推敲和不断收拾才顺利完稿。他深知山水画构图的重要性，以线条皴擦、墨色点染来层层增加画面的厚重感，促使画面层次浑厚滋润、气象峥嵘，空灵通透，具有较强的视觉冲击力和墨色七彩的感染力，

作者杨景和 《雪域神山》 尺寸360X145cm

他在创作的雪域高原系列作品，其中《雪域神山》近景以藏区独有的历史久远的碉楼和雪域特色的白宫托起远处的雪山，那种神游缥缈的圣境展现在欣赏者面前。雪山造型酷似金字塔稳稳坐落画中，由于左侧与大山紧密相连并没有不舒服之感，右侧淡出视野。整幅作品采用暖色调与重墨对比，使画面更具有视觉冲击力，他力求笔墨率性、不拘谨，线条流畅自然，画面大开大合展现气势磅礴的画卷。

作者杨景和《喜事连连》尺寸138x69cm

再如，他创作《喜事连连》就是这样的一幅佳作，能够抓住传统来吞吐外来文化，在写生的方法中完成表现语汇的创新。同时，他能够运用写实的方法与浪漫主义的夸张手段进行艺术创作，整幅作品采取写实的大山与良田、茂密的树林等要素构成重彩写意山水画。近处的树木主干有意主观向人群靠拢，中景一群抬着花轿娶亲的人群从茂密的林中朝向远方山脚下的高脚楼穿行。天空飞来白色的灵光祥云，产生一种神秘宗教色彩，当然这其中还不乏浪漫和诗意，这是杨景和艺术创作生成的本质。

因其说艺术创作活动是一种个体行为，大千世界、万事万物都要经由个体的具体感受才能进入到一个艺术世界。外在事物要经过情感的过滤和浸泡才能升华为艺术形象，艺术形象就是浸透着艺术家情感的外在世界。所以，艺术家的这种情感来自创作个体的感悟和性灵，感悟和性灵来自健全的人格和独立的个性。

作者杨景和《晨醒》尺寸180x97cm

杨景和所创作的山水作品来自于艺术创作的灵感独立思考得来。他将独立的情感、性灵与现实的山川相互感触，内在世界与外在世界相互映照，二者合而为一。他创作的《晨醒》就是一幅充满激情的侗寨胜景，他把那里独有的山村描绘得淋漓洒脱，别具一格的高脚屋、香蕉树下丰硕的果实布满遍地，採摘香蕉人踏着清晨的缕缕白烟走向高脚楼。还有轮式水车在深处奔流，远处隐现塔楼点缀着画面更为生动，这样才能促使画家找到体悟世界的独特视角，才能有感性的意象生成。所以，独立的人格和艺术语言是艺术创新的基础，情感是画家真正投入到艺术创作最后的关键因素。

总之，艺术家首先要具备娴熟的技法修养，同时还要具备深厚的生活积淀。当所有的技法积淀都内化为艺术家感受世界的触觉和方式，同时又是个体情感表现的手段，如此才能进入真正的创作境界，这时写生、生活、中西融合不必理清，“神而明之，存乎其人”。在具体的生活体验之中，内在事物对外在事物通过偶然机缘有所感触，感受与表现便熔铸凝结成为一个完整的东西，这就是艺术创作。

“融古汇今凌云志，魂系丹青写山川”，希望杨景和今后继续师古融今、学古不泥古、推陈出新、广汲博学、不断修为，用酣畅淋漓的笔墨、大气磅礴的画风创作出更多富有时代气息且内涵丰富的作品来。

责编/马蓝

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