李仁港导演的经典电影（李仁港的电影处女作）

90年代初的香港影坛，武侠片风靡一时。《笑傲江湖》、《新龙门客栈》等作品的诞生，更是将这股“武侠热潮”推向了顶峰。

在电影市场的影响之下，武侠题材的作品，也走入了电视荧幕，成为了90年代的港剧“主旋律”。

1993年姜大卫版《九阴真经》，1994年朱茵版《射雕英雄传》，1995年古天乐版《神雕侠侣》，1996年吕颂贤版《笑傲江湖》，1997年黄日华版《天龙八部》，1998年陈小春版《鹿鼎记》。这些经典的武侠港剧，成为了一代人的回忆。

1993年，李仁港用一部《九阴真经》，掀起了TVB的武侠港剧热潮。凭借该剧名声大噪之后，李仁港在1994年选择了进入影坛，还自编自导了一部风格另类的武侠作品——《94独臂刀之情》，也叫做《斩虎屠龙》。

作为李仁港的电影处女作，《94独臂刀之情》上映后票房惨淡，口碑也是两极分化，褒贬不一。虽然在票房市场遭遇挫折，但该片却让李仁港获得了徐克的青睐。

《94独臂刀之情》之后，李仁港在徐克的支持下，还为李连杰打造了一部动作经典。今天我们就聊一聊，李仁港的《94独臂刀之情》，看看这部作品为何能吸引徐克，而李仁港又与李连杰合作了哪部经典。

​李仁港的武侠创新之作

1992年，《鹿鼎记》、《笑傲江湖之东方不败》、《新龙门客栈》等影片的票房大卖，让1993年的港片市场，迎来了一次武侠片创作的大爆发。

而电影创作题材的市场泛滥，也让许多武侠片，在1993年的票房市场遭遇挫折，其中不乏《一刀倾城》、《倚天屠龙记之魔教教主》这样的作品。1993年之后，香港武侠片市场开始衰退。

1994年，面对江河日下的市场环境，进入影坛的李仁港，决定对武侠片的表现形式进行创新，以此刺激武侠片市场的回暖。于是在这一年，他拍摄了《94独臂刀之情》。

这部《94独臂刀之情》里，李仁港别出心裁，让武侠片脱离了古装色彩，把故事的背景挪到了民国时期。

该片讲述了民国时期，东北错剑堂堂主，有三个徒弟：白复国（姜大卫 饰）、汪靖国（徐少强 饰）、武安国（刘松仁 饰）。二弟子汪靖国一心想继承堂主之位，三弟子武安国则对师傅的女儿倾心已久。

然而，师傅却把女儿和堂主之位，全部托付给了大弟子白复国。

白复国继承堂主之位时，汪靖国不服、向师兄发起挑战。一番决斗后，汪靖国败给了大师兄、离开了错剑堂。

落败后的汪靖国，远赴日本、弃剑从刀，将自己的剑法与东洋刀法相结合。刀法自成一派之后，他成立了“一刀会”，返回东北与白复国决斗，打算一雪前耻。

决斗前，汪、白二人立下生死状“输者输命”。一番激斗后，汪靖国获胜，但他没有了结大师兄，反而是抢走了师兄不足一岁的儿子。

汪靖国给孩子取名“汪宁”，收为义子。在一刀会，汪宁与汪靖国的女儿小莲一起长大，可谓是青梅竹马。

成年后，汪靖国告诉汪宁，他的生父被错剑堂堂主白复国所害，让其前往东北报仇。汪宁前往东北错剑堂，向白复国发起挑战。白复国知晓汪宁是自己的儿子，于是在决斗中处处忍让，结果死在了汪宁刀下。

白复国死后，汪宁知晓了事情的真相。于是便返回一刀会，暗杀义父。结果技不如人，幸得小莲所救，全身而退。

小莲希望汪宁放弃仇恨、放过父亲，和自己远走高飞，但汪宁却对仇恨难以释怀。

最终汪宁返回一刀会，与汪靖国决斗，还刺瞎了汪靖国的双眼。念及小莲的情面，以及多年的养育之恩，汪宁没有了结汪靖国的性命，反而是自断一臂，偿还多年的养育之恩，之后便扬长而去。

汪宁想去找小莲，一同远走高飞，然而小莲却不知去向。最后，汪宁打开小莲送给自己的唱片机，伴随着蔡琴的《情人的眼泪》，《94独臂刀之情》的故事也缓缓落下帷幕。

优点与缺点并存，却获得徐克青睐

李仁港导演这部《94独臂刀之情》，可以说是一部优点很突出，缺点也很突出的作品。

先来说说缺点，影片最大的缺点，就是剧情。

影片的故事线处理的十分粗糙，三师弟武安国的故事线，在电影开始时铺垫了很久，然而在电影的中段，武安国稀里糊涂就死了。汪宁、小莲、阿杰的感情线，一开始也进行了不少铺垫，但最后也是不了了之。

听片名，不少观众都会意识到，这部《94独臂刀之情》，是在蹭经典武侠片《独臂刀》的热度。然而，为了呼应“独臂刀”的主题，导演在结尾让男主角强行断臂的桥段处理，也成为了影片的一个雷点。

说过了缺点，我们再来谈谈《94独臂刀之情》的优点。

创新的民国武侠表现形式、唯美的布景风格、写意的镜头语言，这些方面的优秀表现，让这部《94独臂刀之情》获得了诸多武侠影迷的赞誉。

在这部《94独臂刀之情》里，李仁港导演将重点放在了影片的美术场景设计上。汪靖国、白复国的雪地决斗，汪宁在鞍山火车站的以雪祭刀，这些写意感十足的镜头，让不少观众印象深刻。

在影片中出演“错剑堂师兄弟三人”的姜大卫、徐少强、刘松仁，都是从邵氏武侠片时代，一路走来的武侠专业户。

演员们多年银幕表演养成的侠客气质，搭配上唯美的电影布景，让该片的“武侠写意感”浓郁至极。

不光是美术布景出色，该片的镜头应用也十分到位。

1994年，王家卫的《重庆森林》，凭借“追随摄影”、“抽针”两大技术要领，俘获了不少文艺青年的内心。同样都是1994年的电影作品，这部《94独臂刀之情》在电影镜头的运用之上，完全不输《重庆森林》。

《94独臂刀之情》

《重庆森林》

值得一提的是，1994年的李仁港，蹭着《独臂刀》的IP热度，拍摄了这部《94独臂刀之情》。而这一年的徐克，也策划翻拍了《独臂刀》，打造了经典电影《刀》。

《94独臂刀之情》在1994年上映7天，拿下了76万港币的成绩。而徐克的《刀》在1995年上映25天，拿下了330多万港币的票房。

同样都是对武侠片的创新尝试，同样都遭遇了票房挫折。相同的经历、相似的感受，让徐克、李仁港之间产生了共鸣。

《94独臂刀之情》之后，李仁港受到了徐克的招揽，加入了徐克的“电影工作室”，帮助徐克把“黄飞鸿”系列的后五部：八大天王、少林故事、无头将军、辛亥革命、理想年代，拍成了电视剧《黄飞鸿新传》。

之后，李仁港又在徐克的安排下，为李连杰的《黑侠》担任了导演工作。

与李连杰合作动作经典

《94独臂刀之情》里，李仁港对美术设计的出色驾驭能力，深得徐克喜爱。1996年，在徐克的支持之下，李仁港导演拍摄了自己的第二部电影作品《黑侠》。

在这部《黑侠》中，李仁港同时保持了自己在《94独臂刀之情》里的优点与缺点。

优点方面，李仁港再度发挥了自己美术设计、镜头运用方面的特长。淡蓝的滤镜、昏暗的打光，为影片营造了浓郁的“科幻末世感”。而李连杰的打斗表演、袁和平的动作设计，也为该片增加了不少亮点。

缺点方面，就是故事剧情处理不够细腻。在这部《黑侠》里，因为徐克参与了编剧的工作，所以故事没有再像《94独臂刀之情》那样，槽点重重。

但是在这部《黑侠》里，电影一开始对李连杰、刘青云一明一暗两条故事线进行了大量铺垫，之后的剧情也走上了“双雄模式”，但在电影的后半段，刘青云的故事线突然被弱化，最后变成了李连杰的独角戏。

可能正是因为剧情处理方面的问题，影迷们对于这部《黑侠》的评价，远不及《中南海保镖》、《给爸爸的信》、《鼠胆龙威》等作品。

《94独臂刀之情》、《黑侠》之后，李仁港又相继打造了《阿虎》、《三国之见龙卸甲》、《锦衣卫》等电影作品。

而注重美术设计、忽视故事剧情，也成为了李仁港导演的电影风格。纵观李仁港导演的动作题材作品，似乎最为出色的，便是《94独臂刀之情》与《黑侠》了。

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