明日之子3公演合唱(打造一位华语solo女歌手)
作者 | Livia 编辑 | 范志辉
8月10日,《明日之子3》第八期节目播出,张钰琪、BY2、洪一诺、Veegee、冯希瑶、叶禹含、苏北北、Pam、李泽珑进入“九大预备厂牌”。接下来两个周六,她们将站上直播舞台,决出2019《明日之子3》的唯一最强厂牌。
这是《明日之子3》首次迎来合作舞台。此前凭《都是假象》广受好评的BY2再次挑战说唱,与马伯骞合体展现了仿如舞台剧的《傀儡》;洪一诺则颠覆形象,和R1SE张颜齐全新演绎了孙燕姿的经典曲目《漂浮群岛》;而被称作“神仙vocal”的冯希瑶与R1SE赵磊强强联合,通过一曲《Say Something》感动观众……
不同于常规的“帮唱”环节,这次合作舞台考核的本质是模拟歌手进入市场后,是否具备与其他音乐人合作的开放与兼容。纵观节目,从第一集到第八集,《明日之子3》所有环节都是为打造 “能在市场里长久生存下去”的女性音乐榜样。
市场中长期缺失的solo女歌手什么是在市场里长久生存的女性音乐榜样?回顾国内音乐发展历程,毫无疑问,我们拥有很多这样的顶尖solo女歌手。从林忆莲、王菲,蔡依林、到邓紫棋等等……担任《明日之子3》星推官的孙燕姿亦是其中代表;然而,不难发现,十年前群雄并立的时代已经不复,近年来基本再没有相同声量的女歌手出现在公众视野。
音乐综艺,本该是能最快最直接为该领域注入新鲜血液的通道,然而,以选拔女歌手为目标的节目长期缺失。而近年流行的“成团”风潮面前,更挤压了solo女歌手进入观众视野的机会。《明日之子3》总导演马昊在采访中表示:“今年国外大火的欧美女歌手Billie Eilish, 17岁;当年Adele第一张专辑横空出世的时候,也才17岁,可是国内似乎对女生来讲还没有这样的例子。所以我们想要逆势而为,想让大众去关注女生的音乐,女生的作品。”
通过观察华语solo女歌手案例,不难发现,顶级的solo女歌手能成功获得大众关注认可的渠道基本可以分为四种:
1、优异的音乐作品,展示歌唱力;
2、优秀的舞台履历,拥有能够让自己脱颖而出的形象和舞台表现力;
3、优质的原创作品,树立个人风格,且能够与大众进行特别的沟通交流;
4、优良的综艺节目,呈现个性化的一面,留下记忆点。
基于以上维度,《明日之子3》在选手进入市场前的培育期进行多重检验,以便尽可能完全匹配市场对一个顶尖solo女歌手的全部需求。
流量综艺?不,这是教科书级的培养流程从舍弃以往赛道模式、建立Start和Restart全新赛道起,《明日之子3》从一开始便将“是否有被市场检验的经历”设为参赛及后续考核的维度之一。而业务能力是否“能打”更是考核的重点。
面试环节是第一关,在短时间内星推官也还不甚了解选手的情况下,外形与个性是吸引观众的第一道线。首期节目中,穿妈妈的裙子来节目里唱老歌的洪一诺以复古风气质让人耳目一新,而身材高挑、笑容灿烂的吉扬柳更饱受星推官称赞。
第二轮声乐考核中,大牛、缪纪君、王子慧、徐嘉琳(Pam)等多位明妹都展现出不俗的唱功。这个环节考验的就是vocal能力,这也是一个合格的solo女歌手所应该具备的最基础能力。
随后的舞台表现力考核则要求她们学会用肢体传递歌曲信息,保证能够在一定演出时长内通过歌唱以外的行为吸引观众注意。同时,这也是对选手是否具备更多可能性的考察。在星推官的鼓励下,明妹们迈出舒适圈,如张钰琪挑战唱跳型曲目《冲一波》、欧美范的Veegee选择古风歌曲《年轮》,都带来了巨大的反转。
而音乐创造力考核更大胆:不会原创的选手也开始尝试创作,根据个人理解重新诠释作品,展示自己的音乐审美。然而,结果是惊喜的。短短48小时内诞生的作品于各大音乐平台取得的成绩颇为亮眼,酷我音乐综艺榜,冯希瑶演绎的《旅人》更力压《中国好声音》和《乐队的夏天》等热门音乐综艺里多首作品成为榜首,且该榜单前十名中《明日之子3》占据四席。
就最新一期的合作舞台来说,看似与其他音乐类节目安排嘉宾来帮唱的形态相似,背后逻辑却不尽相同:这是对歌手被市场检验过一段时间后与其他艺人进行合作的模拟考核。能否与其他音乐人碰撞出火花、打造“1 1>2”的舞台,是检验明妹是否够格成为“唯一最强厂牌”的必经之路。
六位星推官的针对性课程,小考与大考交叉的模式,一星到六星的舞台差异,这就是《明日之子3》为打造“唯一最强厂牌”设计的教科书级培养流程。
如何以模式创新撬开solo女歌手的更多可能?
作为原创音乐综艺品牌《明日之子》的第三季,新一季节目在前两季基础上,根据观众审美和市场需求的洞察,进行了新尝试。
“音乐创造力”考核作为星推官华晨宇“最喜欢的小考”,最能够直观体现创新模式撬动solo女歌手市场的无限可能。在这期小考中,明妹们被要求从七首音乐作品中选择进行改编,方向不限。四十八小时后,她们意外呈现了天马行空的舞台:表达主题从自我、亲情到环保,音乐类型从流行、民谣、说唱到New Jack Swing等等。
制片人多晓萌表示,设计这个赛制的时候,有人会担忧有的选手没有原创基础,起点不同。但后来发现,现代年轻人把创作变成一个表达自己的出口,并不是音乐本身要做的多厉害,形式多丰满,而是怎样把自己想表达的东西表达出来。
明妹们各具特色、情感充沛的作品不仅为观众带来了惊喜,也给行业释放了积极的信号:华语solo女歌手的发展道路远比想象的要宽,因为审美是多样的,即使是个人化的情感体验也可以找到入口与大众产生共鸣。
这点在8月10日第八期节目中再次得到了印证:观众认可BY2和马伯骞的燃炸舞台《傀儡》,看到Veegee与R1SE周震南通过《巨蚁》展示的自我,也读懂叶禹含、田燚一曲纯净温柔的《白》,又在王子慧和廖俊涛再现的《把话说完》中重温感动。
经历了七期大考小考后,《明日之子3》选择在“冲进九大厂牌”的阶段开始进行直播,是因为本季节目的播出形态依托于考核目标。
如果说此前的小考、大考是培育和检验选手业务能力,从现在开始的直播就是在检验选手的心理承受能力,同时包括声乐功底、舞台表现力、临场应变能力等等,而这将是将solo女歌手推向市场前的最后一道关卡。
不难看出,《明日之子3》的赛制目标是:打造出做好最全准备的一个人,最大程度地确保最终推出的solo女歌手的素养。
此外,《明日之子3》采用真人秀逻辑:将音乐选拔节目与职场理念相结合。随着赛程推进,节目的竞演氛围愈发紧张。在有限的时间内,大家都必须从零开始用心准备,但只有通过考核的少部分人才有机会展示自己的舞台。前几天还在身边互相陪伴扶持的同伴,今天就有可能离开。这个过程里,明妹们感受到的时间紧迫感、市场与行业的评判、与自我的博弈等都一览无余。
观众会发现,明妹的晋级之路与日常生活中的职场打拼并无二样,而这些solo女歌手面临的考验环节与日常女性面临的困境本质上也是相通的。这样的真人秀逻辑不仅顺应时代特征,也借机切中solo女歌手市场的痛点:不可避免的周期瓶颈正是行业对其持不确定态度的根源。
由此,面对这样的不确定性,《明日之子3》正通过模式创新、超高水准的制作及行业深度洞察,为solo女歌手市场注入强心针,力图尝试打破这种时间焦虑。
当头部综艺开始尽心为产业培养合格的女性音乐榜样时,或许,华语solo女歌手的下一个黄金时期明日可待。
排版 | 安林
> > > > 《明日之子3》第九期、第十期将于8月17日、8月24日晚在腾讯视频直播,选拔出本季“唯一最强厂牌”。
本文为音乐先声原创稿件,转载及商务合作,请联系我们。
,免责声明:本文仅代表文章作者的个人观点,与本站无关。其原创性、真实性以及文中陈述文字和内容未经本站证实,对本文以及其中全部或者部分内容文字的真实性、完整性和原创性本站不作任何保证或承诺,请读者仅作参考,并自行核实相关内容。