港片无双发哥（院线无双）

1

从电影开始的警方通报出现后，犯人李问就在构思他的陈述了，他要把警方掌握的信息编到他的故事里。

这其实也符合李问高超造假的能力。

所以男主角郭富城饰演的李问不但是一个天才的艺术家，一个足以画出伪钞的人，更能编造出一个几乎完美的故事。

在他的这个故事里，人物性格，其实在叙述中已经建立，缺点胆小怯懦，优点理智认真。

在他的这个故事里，代号“画家”（周润发）为首的犯罪团伙，掌握了制造伪钞技术，难辨真伪，并在全球进行交易获取利益。

他将落魄李问一路提携，成伪钞制造高手。

从威逼利诱的开端到各怀心思的纷争，事件冲突不断，引起警方高度重视。然而，“画家”和其他成员的身份一直成谜，警方的破案进度遭受到了前所未有的挑战。在关键时刻，李问的被捕打开了破案的突破口，他告诉大家事件的前程往事，而“画家”的真实身份却让众人意想不到。

2

李问在审讯室里谎称自己在一个无良贩假画室里打工，所临摹造假的第一幅作品就是花了一礼拜做的德国画家阿尔布雷特·丢勒于1513年创作的铜版画《骑士、死神与魔鬼》。

而也正是因为这幅作品，让“画家”侧目于他，将他纳为团队成员。

潘诺夫斯基在《丢勒的生平与艺术》里解读这幅作品为“道德的美德”，丢勒希望自己能保卫真理，“他的心灵无意中将他与自己版画里的英雄联系起来”——

这正是丢勒在他的版画中所表达的：与类似主题的所有其他画法不同，人的敌人不是真实的。敌人不是有待征服的敌手，而是可以忽略的“鬼怪和幽灵”。

丢勒的画作通常都是画风严谨，精雕细琢的作品。这与李问本身的气质很符合。

落魄的李问，在寒冷的温哥华和女朋友住在一起，因为两人都是艺术家，他们物质生活匮乏。女朋友开画展，顺带把他模仿丢勒的一副作品拿出来展示。

正是这样，李问的故事在继续圆下去，“画家”出现了。

“画家”发现他这幅模仿作品里的才华，让他画假钞，并带他来到自己的工作室。

微缩印刷，变色油墨，无酸纸……这些技术，在导演的镜头下纤毫毕现，剪辑得行云流水，看得曾先森目瞪口呆。

人物

吴鑫——鑫叔，电版师傅，因为坏了行规，被杀全家。

林丽华——华女，管家，要杀秀清的时候，被李问所杀。

王波——Bobby，沈四海——四仔，运输部，保安部，其中一人后期断手，最后都被射杀。

在这个版本的故事里，庄文强故意埋下了非常多的“BUG”，让观众在三组真身与替身，里不断兜兜转转。

真钞、假钞 / “画家”、李问 / 秀清、阮文

实际上，“画家”不存在于这个世界上，李问版本是他用“编剧思维”临阵磨枪出来的，“画家”只存在于他的心里。

戏中戏的设计，几乎是《无双》的精髓。

3

庄文强作为编剧，拥有一份能吓到华语电影任何人的履历.。

《无间道》系列几乎是他的代表作，这个系列电影已经成为97香港回归后的重要港片。他当时的创意是， “身份”带来的自我认知，让“我是谁”成为一个母题。结果剧本被好莱坞看中，拍成了拿下奥斯卡的《无间道》。

而今时今日，在证明我是谁的基础上，更进一步了。这个我变成了两个，更为复杂的人物关系让故事产生了新的火花。

在写这个剧本的时候，庄文强第一时间的男主角就是选择周润发，然后才是郭富城。

很难得的是，在这样一个精妙的剧本故事架构中，周润发这个真实没存在的人物，却几乎展示了周润发最擅长演绎的魅力。

怀揣艺术匠心开创假钞帝国的大亨，放眼整个香港地区也只有发哥能够演绎。

小马哥附体，颜值，大长腿，这是如今已经63岁的周润发极为传神的一次表演。

枭雄的气质，举止从容，外型伟岸，性格霸道的人物性格也正是庄文强为周润发精心打造的。

“我的价值就是作假！”发哥同时演出了角色的霸气与英勇，优雅和残忍。

这个角色几乎是小马哥，小庄和赌神的合体。作为一个不存在的人物，幕后操控手的“画家”，是周润发近年来极为得心应手的角色。

而郭富城呢，则还是在尽力接近角色的本质。这个唯唯诺诺，胆小如鼠的李问，也是一个刻画丰富的角色。

4

这种电影在我们华语电影世界里，其实少见甚微。这么多年来，我们拍不出《妙笔生花》

我们拍不出《盗梦空间》

但这部电影至少让我们看到了华语电影在故事铺排和情节经营上的进步是明显的。

最后结局的反转，明显让故事上升到另一个高度。

这部电影当然并不是完美的。 不存在的周润发饰演的“画家”这样对李问说，“放弃爱情的男人，做不成大事”。

这句话多少有点生硬，事实上整个故事的爱情线是突兀的，而最后揭开谜底后也收得略急，但仍旧是今年目前，曾先森看过的最佳电影剧本。

庄文强，好编剧，周润发，好演员。

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