想做好短一定要学会闭嘴(如何演好一场戏)

文 | 十五玥

人无我有,人有我优,做什么事情不要怕,拿出自己的行动直接做,你会有意想不到的结果?

每当拿到一个剧本的时候,没有真正排练过,直接去发挥,谁都会犯怵,人都有舒适圈,跳到一个陌生领域,肯定会心声胆怯,不知道该怎么办?

有的人拿到剧本会消化消化,变成自己的。但是大部分人因噎废食,强行安利,拿来主义。编剧写的什么都变成自己的,旁边任何人的意见都会听进去一部分,顾名思义的学习,别人意见越积压越多,最终会忘本,结果自然本末倒置。演什么不像什么,越演越痛苦,紧张下的情绪表演,结果肯定差强人意。

其实很多时候,看别人演一场戏很自然,很简单?到了自己脚下,总会不自觉的退后,总感觉不是自己要的感觉,根据近几日观察,简单说几点给大家一个参考和建议?

想做好短一定要学会闭嘴(如何演好一场戏)(1)

如何去塑造一个角色?

有很多方法可以让你理解一个角色。尤其当拿到一个陌生的角色,而且这个角色可能别人也演过,甚至角色超出了我们所处的时代,会有一种无从下手的挫败感油然而生,不严重的心里负担也会加大。不是第一次表演的人会这样? 专业演员和老戏骨也会有压力和负担,他们又是如何调整和理解一个角色的?

演员靳东在2021年后拿到《理想照耀中国》剧本时候其实心里一点底儿也没有,也不确定能不能把他演好? 甚至有“抗拒”“挣扎”和恐慌。昨天去看了刚刚上映的电视剧,靳东演的真心到位,表情动作都一气呵成,而且年代感和代入感很强,不会让你在观看的时候联想到其他角色,比如《伪装者》中的大哥。

首先时间紧,任务重。拿到剧本的靳东,对演陈望道一角的人物资料并丰富,这让演员无法具体“感知”。演员无法真正去体验那个时代,与当时的人和事交流。靳东首先跟制片人、导演、编剧见面深入交流,参观陈望道的故居,与陈望道的儿子儿媳交谈,了解其生前的生活习惯,获取陈望道的手稿、照片,这些都成了一个剧情和人物立起来的基础。

所以,塑造一个角色肯定需要下苦功夫,尽力收集资料,全心理解剧情关系和内容。首先应该理解到底扮演什么角色,角色和其他人有是什么关系?演戏肯定是对手戏,所以你要先理解你跟谁演,然后再去考究用什么动作、神情、语态。跟什么人说什么话很重要,看对手说话是基本功,也是表演最难的一部分。很多时候,我们都想尽量快一点把自己的戏份丢出去,而没有在演的过程中观察对手的变化,自己设想的跟实际的肯定有出入,所以学会时刻调整状态就至关重要了。

想做好短一定要学会闭嘴(如何演好一场戏)(2)

如何很快的进入一个角色?

一个演员进入一个戏、角色里面的过程都很难,一方面是演的少,一个最重要的原因是怕自己演不好。我们拿到剧本和拍摄节奏变得比较快的情况下,内心深处其实是恐慌的。

面对一个不太可能完成的任务还要去做,而且还要努力把他做好,这是最难的,可能很难去找一个突破口。

每个人从抗拒到最终成型都需要经历一个挣扎的过程,而这个挣扎的过程,有的人会不由自主的去找资料、询问别人等。有的人就会退缩,心里埋下放弃的种子,肯定是演不好的。看似是自己的压力,是太在乎结果了,想的多,怕自己演不好失败。如果你不去争取,你连失败的机会都没有。遇到任何角色,都要争取,敢于尝试。

我们要知道根源在哪里?你一直跟别人在比较,跟原角色在比较,比较不过了,就觉得不咋地了,不行了。我们要有一种反脆弱的能力,尽快吸收好的对的东西,不是自我否定,我们要跟自己比较,知道什么时候自己状态最好,什么情况下演的更自然。努力争取去演,去试,去尝试,去摔到,摔一次两次就站起来了,三次四次你就坚强了,五次六次就不怕了,七次八次你再也不会摔了。我们要珍惜每一次机会,每一次。

要去想自己如何把人物勾勒出来,我们不能拿到一个剧本就去拍,需要做的功课有很多。

想做好短一定要学会闭嘴(如何演好一场戏)(3)

我们应该如何对待拿到手里的剧本?

虽然我们拿到一个角色,很难去勾勒出那个角色的情绪动作,因为表演别人多少存在悖论,虽然我们跟角色的生活方式不一样,但是我们当下处在一个信息化碎片化的时代,一个碎片化的时代,你会发现人的还是会传承人类共有的很多东西,很多情绪和动作都是相同,学会触类旁通,角色是死的,人是活的。

这个时代,剧本很便捷的被到一张纸上,剧本需要写意,而很难写形。写的不清楚,拿到剧本不明所以,写的太详细就成负担了,一种另类的枷锁。但是表演是落到实处的东西,因为拍摄还是要基于“事实”,真实性必须落到实处。

对于台词无法演的戏份,现在更强调你内心对角色的理解“满不满”。如果内心没有支撑,无法与角色达成共情,很难做到去感受。其实表演很多是感觉的东西,也是很难用语言表达的一种东西,所以你做的所有前期工作,没有无用功一说,如果内心没有支撑,感情不满是没办法做到的。

表演更多是一个想象的工作,你只有努力的去想那个角色,那个场景,才能安心感受他。


在这个快节奏的短视频时代,要时时刻刻提醒自己,做一件事情一定要专注,当演员尤其是这样,因为你一表演,周遭就有摄影、道具、场地使用等……所以从技术层面来讲,我觉得需要专注,因为就算你百分百专注也不一定能进入到那个情景角色中去。

人不需要太多的表演手段,从我们从下学进入社会开始,逐渐积累的社会经验都是我们的表演经验,慢慢学会过度,不太在意表演形式和演技,越多的情感放心里,学会由内而外的去表达,去呈现,这才是我们值得好好反思和学习的。

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