周星驰电影为什么这么好看（周星驰被严重低估的电影）

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文|诸神的恩宠

自从周星驰转型做导演后，无数影迷都嚷嚷着“要还星爷一张电影票”。

2019年春节，周星驰的贺岁片《新喜剧之王》上映后，票房却只有区区6亿。这个成绩，和他上一部电影《美人鱼》33亿的票房相比，不可同日而语。一时间，各种感叹“星爷老矣”的论调纷纷出炉。

看完这部电影，有人觉得是炒冷饭，有人觉得是江郎才尽。该片刚上映时，我去看了，觉得还不错，能感受到周星驰的诚意。最近，我又认真地看了两遍，更觉出它的好来。

电影沿袭了周氏喜剧一贯的“小人物大主角”的风格，讲述了普通人为梦想苦苦奋斗的故事。如果用一句话来形容它的好，那就是：生活残酷，敢于奋斗的人，永远值得尊重。

一、追梦人如梦

对这部电影最大的争议之一，是女主角如梦这个人物。人们觉得这个没颜值、没演技、没背景的女孩，一心想当明星，这不是痴人说梦吗？

有这种想法的人，其实没有看懂电影。

如梦的人设，本来就是众人眼中的“神经病”。电影一开场，老人被撞，倒地呻吟。这时，如梦出场。她身穿运动服，手握《演员的自我修养》，几个健步飞奔到老人跟前，耐心地给他指导演技。原来，她以为老人是故意碰瓷的。120的医护人员抬走老人后，有人问：“那女的（如梦）是老人的家属吗？”另一个男声说：“那个神经病，别理她！”

看见没，从一开始，如梦的人设就是 “神经病”。

如梦整天沉浸在自己的世界里，痴迷于磨炼演技，不能自拔。在她的世界里，只有演戏这一件事，其他的事，都不叫事。因为太痴迷表演，整个人显得很偏执，与周围环境格格不入，所以，人们才会觉得她是神经病。

真正看懂电影就会发现，如梦不是“神经病”，而是追梦人。人们觉得她滑稽，是因为人们都活得得过且过，只有如梦太认真了。比如，她演死尸还论演技，为演戏她可以没有尊严等。她的认真和周围人的麻木生活形成了强烈反差，这就让我们产生了荒诞感。

如梦真的是“癞蛤蟆想吃天鹅肉”吗？世俗的人，往往只看到如梦的梦想，却看不到如梦的努力。

头顶菜刀和家人一起吃饭时，她说： “对于一个演员来说，死亡是一种有趣的情境”；和好朋友李洋聊天时说，她说，好演技要靠想象，假装自己置身于某种情境中，要感受人物的感受，这样才能演好角色。

如梦所说的这些，都是斯坦尼拉夫斯基表演体系的精髓，也是一切艺术创作的精髓。作家阿城就曾说过：“艺术最初靠什么？靠想象。巫的时代靠巫想象，其他的人相信他的想象。现在无非是每个艺术家都是巫，希望别的人或者是别的巫相信认可自己的想象罢了。”所以，人们以为如梦只是凭着一腔热情想当明星，其实并不是，她是做这里功课的，而且功课做得很足。

电影中，如梦被各种人欺负，甚至连一个小小的剧务都能把她贬得一无是处。这是因为，她实在太普通了，没有一点可以炫耀的资本。小人物有大梦想，并不稀奇，但身份和梦想不匹配，这才是如梦的“原罪”。

一个资质平平的人，就不配拥有梦想？按这种逻辑，大多数人才都不会有出头之日，因为他们的地位太低微。一个人，执着于自己钟爱的事业时，内心必然是狂热的。牛顿做实验太投入，把怀表煮进锅，和如梦痴迷于表演，浑然忘我，是一样的。区别在于，牛顿成功了，所以没有人嘲笑他。

有人觉得，如梦是好高骛远。其实并不是，她知道想成功就要脚踏实地。当男友查理说自己是下一个的比尔· 盖茨时，如梦在一旁说：“一上来就当世界第一，先从第二第三开始会不会显得踏实些？”可见，她是清醒的。

如梦痴迷于表演，正如少年阿星痴迷于如来神掌，小人物心中有个大梦想，这是周星驰电影永恒不变的主题。专注认真的人，才能做成事。这样的人，配得起一切美好的梦想。

二、超我者马可

电影中，和如梦形成鲜明对照的是马可。

二十多年前，马可曾经辉煌过，而如今，他七八年都无戏可拍。他始终无法接受自己已经过气的事实，于是，他人为营造出一种假象，就像自己还很红一样。他宁可活在自我感觉超好的幻觉里，也不愿面对现实。而女跟班的那句“大家让开，马老师来了”，更是衬托出他的尴尬境地。

导演请马可反串白雪公主，不是因为他演技好，而是因为他便宜，且有时间。

至于那部狗血电影《白雪公主》，更是充满了讽刺意味。童话里，白雪公主和王子过上了幸福的生活，而马可拍的这部电影，充满了暗黑和杀戮气质，白雪公主又掏肠子又杀人，实在可怕。这一幕，看似荒谬，却是成人世界的真实反映。

弗洛伊德认为，每个人的人格都是由“本我、自我、超我”三部分组成的。其中，本我代表人的原始欲望；超我是代表人的良知和道德；自我介于前两者之间，负责协调本我和超我的关系。

马可活在自己的幻觉中，一直停留在本我状态，不愿接受现实。在被导演炒鱿鱼后，他小声哀求导演，并提出要分一半片酬给导演。昔日的大明星，如今竟如此卑微，让人感慨。那一段才是他内心的真实想法。电影后半部分里，如梦扮鬼，把马可吓得不轻。而马可也凭借此事意外走红网络，再次成了红人。这时候，他的心态反而很平静。

在一档专访节目中，主持人说马可“咸鱼翻身”，马可故作生气，问对方“什么叫咸鱼翻身”。这是表演，也是调侃。此时的马可已经学会放下身段，接纳真实的自我。同时，他也学会了包容别人。

这时的马可，已经从自我走向了超我。

明星会过气，就像人会自然衰老一样，再正常不过。不能坦然接纳这个事实，就会活得很拧巴。马可在访谈中说，他很感谢如梦，是她让自己看清了真相，让自己得以成长。马可最后的释怀，放过了别人，也放过了自己。

成长，就是一个不断失去又不断获得的过程。失去的是青春和光环，得到的是经验和感恩。如梦是马可的一面镜子， 让他看清了真实的自己。

三、形形色色的小人

请注意，我在这里说的是 “小人”，而不是“小人物”。

电影中的市侩小人很多，最主要的有三个：骗子查理、塑料闺蜜小米、宇宙导演。

骗子查理：如梦的前男友，成功学大师，张口闭口拿自己和比尔盖茨相提并论，实际上，他是个吃软饭的小混混。他不仅骗如梦的色，更骗她的财。然而，就是这个人，曾经是如梦的精神支柱，在他无脑吹的鼓励下，如梦越加执着于自己的明星梦。电影结尾，当如梦站上最佳女主角的领奖台时，镜头一晃，查理正坐在小板凳上吃泡面，惊讶地看着电视机里的如梦。骗子就是骗子，再骗一百个如梦，也依然是卑劣的骗子。想发达？不可能的。

塑料闺蜜小米：如梦的好朋友，住在如梦上铺，相貌艳俗，爱占各种小便宜（比如借如梦的洗发水等），自带浓浓绿茶气质。被演艺公司录用后，她曾抱着如梦哭诉说，自己不想当明星，但一转眼，看到导演后，她立刻围上去各种跪舔，对和自己挥手的如梦视而不见。

宇宙导演：如梦送外卖时，遇到了一个导演，她哀求导演找自己拍戏时，导演却当着所有人的面说，如梦这种人没有一点自知之明，直到宇宙毁灭，她都不可能成功。这种狗眼看人低的人，生活中比比皆是。

世俗的力量很强大，大到能让一般人知难而退，不敢再怀抱梦想。有句话说，“凡是告诉你差不多就行了的人，他们只是不想让你成功。”想想看，这句话在大多数情况下是，都是对的。

四、温暖人心的人们

电影中除了各种小人，也有不少暖心的人。比如，如梦的父母及好友李洋。

第一次看这部电影时，最佩服的是扮演如梦父母的两位老演员，演技精湛，是全片最大的亮点。再看该片时，仍觉得他们是这部电影中最出彩的角色。

电影中，父亲一边骂女儿，一边默默地保护女儿，电影结尾，他嘴上说着让女儿永远别再回来，一秒钟后又问“带钥匙没有”。瞧这宠爱的程度，说是中国好父亲一点也不夸张。母亲知道女儿不可能成明星，但她从不打击女儿，只会默默支持她。严父慈母的形象活灵活现。

家人为什么这么支持如梦？直到母亲遇到马可后，答案才浮出水面。一天晚上，马可被赶出《白雪公主》剧组。这时，如梦的母亲正巧遇到马可，她冲上去不管三七二十一，就要拉着马可合影。她说，他们全家都是马可的粉丝，如梦就是因为小时候看了马可的《孤儿寻亲记》，所以才想当演员的。

看到这里，我笑了。这是周星驰是在向卓别林致敬，卓别林有一部电影就叫《寻子遇险记》。

一个人最初接受到了什么，她未来就会追求什么。母亲的这番话，解释了如梦为什么会如此痴迷表演的真正原因。这样一来，如梦的所有行为，都能解释通了。她想当明星，绝不是一时兴起，更不是跟风之举，而是酝酿已久的人生梦想。为了实现这个梦想，她甘愿受尽屈辱。

李洋是个神奇的存在。他表面是群众演员，实际上却是富二代。一次，当雕像的李洋问导演，为什么不用真雕像。导演说：因为真的很贵。言下之意，群众演员比雕像还廉价。剧组里，每当如梦被羞辱后，李洋都会走上前安慰如梦。这种关心，是真心实意的。如梦很感动，同时也很烦。因为没有人喜欢被人看到自己脆弱的一面。

电影结尾，李洋要出国留学，临行前，他拿了二十万现金给如梦，并向如梦表达了爱意。如梦用一句“我把你当朋友，你却想睡我”婉转地拒绝了李洋的爱，两人依然是好朋友。一年后，得知如梦获得了最佳女主角时，李洋在豪车里兴奋不已。

世界很残酷，幸好还有爱与光明。如梦感受到了家人和朋友的真爱，最终，这份爱的力量帮她推开了成功之门。

影片结尾，她也把这份爱传递了下去。一个追星族冲破人墙，跑到她跟前要签名，还说自己也想做明星。如梦没有挖苦她，而是告诉她，去追梦就好，不要在乎别人说什么。受过苦的人，才懂得用温柔的方式去激励别人。如梦就是。

五、成功者的秘诀

《少林足球》中，周星驰说：“做人如果没有梦想，跟咸鱼有什么区别？”《新喜剧之王》里，讲的依然是小人物为梦想奋斗的故事。

傻子似的坚持，一开始换回的可能是嘲笑，最终赢得的一定是尊重。电影中，有个镜头反复出现：如梦站在一群大妈当中，面带微笑，跳着广场舞。自信、阳光、无拘无束，这是她内心世界的真实写照。

一个底层小人物的屈辱史，背后竟写满了爱与光明。能看到每一个底层奋斗者的艰辛，能看到别人看不到的亮点，能拍出别人拍不出的味道。这就是导演周星驰的厉害之处。

《喜剧之王》的结尾，尹天仇苦苦奋斗，最终依然没能成为演员。《新喜剧之王》里，如梦经过重重磨难，最终真的成了大明星。周星驰说，自己年纪大了，不想把结局拍得太绝望，他要让人们看到希望，要让人们相信，人生不会永远跑龙套。

影片中，马可说：“只要不投降，就是成功！”做演员，要敬业，做人，也要演好“人”的角色。每一个被生活蹂躏的人，都应该好好看看这部电影。自古以来，成功者的秘诀都只有一个，那就是：越挫越勇，百折不挠。

（完）

作者介绍：诸神的恩宠，写作者，多平台签约作者。本文为原创文章，抄袭或洗稿必究。

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