儿童为什么学了很久还是画的不像（为什么小孩画得不像）

最近家访活动中，老师反馈小朋友们交的绘画日记里面的画都不怎么好看。平时我在辅导朵朵作业的时候也发现她的英文词汇贴画或者是其他作业里面要求的画，确实画的不怎么像，也不工整。然后我就跟其他家长聊小朋友画画这件事。为什么小朋友都学了两年多的画画课了，还是不知道具体画一个东西。有位妈妈举例说要画一个青蛙，一个青蛙的图片就摆在小朋友的面前，他还是还不知道要怎么画。其他家长也说学了这么久，就是画的不像，不工整，很潦草，不清楚，更加不会构图。

我也是很困惑，于是去搜索一些资料。首先我在百度上搜了“为什么小朋友越学越画不好”，得到的文章都是基本上是机构的解释。虽然也有一定的原因，但是我觉得不是根本。机构说的是一种氛围上的问题。几个小朋友一起在课堂上画画有氛围，有老师的指导。这个应该不是普遍成立的原因，因为在家里面不可能也不必要弄成培训机构的氛围。

然后我要在公众号里面搜索。公众号确实是一种寻找观点的好地方。搜索这个问题发现憨爸就有一个对于美术教育的一个详细解释。在文章下面的留言里面看到别人推荐的几本关于美育的好书。我打开微信读书，找到一本《美育，从培养孩子画画开始》，这本书里面有一个观点说“儿童画并不是现实世界的复制品，孩子画自己知道的，而不是画自己看到的。”“然而，孩子画得不像，就是不好吗？儿童画的领域里，“画得像不像”“画得对不对”从来都不应该当作评判孩子作品的金科玉律。不仅如此，“写实”更不是专业艺术领域里衡量一个作品是否具有艺术价值的标准，因为艺术有很多种，写实艺术只是其中一种艺术形式罢了。倘若以“画得像不像”来评判孩子的作品，一方面，这样的评价会对儿童的创造力造成致命的伤害，让他们对自己的观察能力，甚至对自己的情感心生怀疑，以至于他们在以后表达内心真正情感和画面的时候，也许会瞻前顾后，不敢下笔。另一方面，这个评判标准也违背了儿童的身心发展规律，会让他们在试图超越自身现有能力去模仿大人画画时，产生一种技术上的挫败感，从而消减绘画兴趣。”

这个观点对我的触发特别大。我想起平时朵朵在画画的时候，我总是用这个像不像这个尺度去批评她，总是说画得太偏，或者画得太小，画得太潦草。真的是恨不得亲自帮她画。肯定也是打击了她的想象力和创造力。曾经有位艺术家说过小朋友的想象力和创造力是最宝贵的。需要我们好好地爱护。

但是在这种情况下怎么爱护呢？因为学校老师的标准就是看像不像，一般成人都是说像不像。曾几何时，我心里还没有像不像这种标准。我亲自告诉朵朵说，画画就是靠自己的想象力，没有统一的答案。以前朵朵画了一幅火山的画，特别有想象力，火焰还有绿色的。邻居两个八九岁的男孩看到了说火山不是这个样子的。当时我还会去维护朵朵，解释说每个人的想象力不一样。还感慨八九岁的小孩就没有了想象力。没想到朵朵现在才上一年级，我就被群体的这种像不像的标准动摇了。

我还是需要坚持对朵朵的想象力和创造力的保护。不管朵朵画得如我标准中的“潦草”、“不像”和“大小不一致”，我都要惊呼真是天才之作。